La banda clorindense, CHICO MENDES, emprende su gira por la Región centro del país (Región Pampeana), representando a la provincia de FORMOSA, en el marco de su Gira #CURSONATURAL TOUR 2019.

Estarán visitando, por primera vez, las provincias de Buenos Aires, Entre Ríos y Santa Fe, y regresaran nuevamente a Córdoba, para promocionar su último trabajo discográfico: CURSO NATURAL (2017), y anticipando canciones nuevas que formaran parte de su tercer álbum conmemorando sus 10 años de trayectoria como banda.

Las fechas de la gira son las siguientes:

·         04.04.2019: Kirie Music Club (Bolivar 1066 | San Telmo, Buenos Aires)

·         05.04.2019: Epico Bar (Las Heras 14 | Monte Grande, Buenos Aires)

·         06.04.2019: Anfiteatro Linares Cardozo (El Rodeo 750 | Paraná, Entre Ríos)

·         07.04.2019: Stanley Rock Bar (25 de Mayo 3301 |Santa Fe, Capital)

·         12.04.2019: Refugio Guernica (Tillard 155 | Córdoba, Capital)

·         13.04.2019: Anfiteatro Ricardo Rojas (Av. San Martin 4500 | Río Ceballos, Córdoba)


Te dejamos a continuación la biografía de la banda, para que conozcas un poco más acerca de su historia.

CHICO MENDES: Power trío de Heavy Rock Psicodélico / Instrumental que nace a mediados del 2010 en Clorinda, ciudad del interior de la provincia de Formosa, Argentina. Adoptan como nombre el apodo de Francisco Alves Mendes Filho más conocido como ‘Chico Mendes’ quien fue el defensor de la selva amazónica con la idea de transmitir un mensaje de conciencia acerca del cuidado del medio ambiente y de la cultura de nuestra tierra de origen.

La banda cuenta con infinidades de presentaciones en vivo en provincias como Chaco, Formosa, Misiones, Córdoba, Corrientes (entre ellas en el Taragüi Rock del 2013 y en la edición del 2016) y en países como Paraguay y Uruguay.

Fueron soportes en Formosa de A.N.I.M.A.L., NO GUERRA, LETHAL, MASTIFAL, Tributo a V8, PEZ, AUDION, LOS ESPIRITUS, CIRCULO ACTIVO, MAMUT, HEY AWSM (Colombia), V.I.D.A.; en Corrientes: LA RENGA, CARAJO, MALON, ERUCA SATIVA, LOS PERICOS, RATA BLANCA, LA VELA PUERCA; y en Paraguay DENY, POSEIDOTICA, PARTE PLANETA, FLOU, REVOLVER, SALAMANDRA, NHANDEI ZHA y muchas más.

CHICO MENDES cuenta con varios EP's editados en lo que va desde sus comienzos; en el 2014 lanzaron su primer disco BAJO LAS HOJAS y, a fines del 2017 presentaron su segundo material de estudio CURSO NATURAL, grabado en Estudio Tayi (Paraguay), y ya se encuentran armando las maquetas de lo que será su tercer disco en víspera de sus 10 años de trayectoria.

Actualmente CHICO MENDES son Roberto Noguera (guitarra y voz), Oscar Brito (bajo y coros) y Edgar Valiente (batería).

Reseña por: CejoConejo

Tracklist: 
1. Eros
2. Alive
3. Circles
4. Liquid Sun
5. Isolated

Bueno, bueno, bueno la joya que tenemos hoy entre manos, se trata nada menos que del último trabajo de Arcanus. Los barceloneses acaban de sacar su último EP llamado “Omen” compuesto de cinco bombazos donde ya adelanto que el headbanging es imposible no hacerlo, pero basta de presentaciones y entremos en materia que es para lo que estarás leyendo esto. 

El Sencillo arranca con un contundente “Eros” donde vemos una versión mejorada ya de inicio de su Death Metal con matices de Groove y pinceladas de Thrash que conocimos de buena mano en su trabajo anterior “Ashes”. Un sonido ya de arranque limpio y apisonador que denota el grandioso trabajo que esta joven banda ha depositado en cada segundo del disco. Cabe destacar que el trabajo ha sido grabado y masterizado en los estudios de Mr. Ax, dueño de producciones de bandas como Crisix o Bellako. Volviendo a “Eros” vemos y continuo ritmo de batería con muchísimo machaque que hace recordar a los temas del ObZen de Meshuggah, canción muy compleja con sus partes muy bien marcadas. Guitarras muy ambientales, Voz desgarradora y conseguida y una línea de bajo/batería constante y pesada. 

“Alive” es el segundo capítulo del viaje de este disco, rompiendo de inicio con un riff muy afilado y poderoso recurriendo a las influencias thrashers de la banda, un pasaje ambiental en su parte media y un duro retorno al riff inicial hacen de este tema una delicia para los oídos de los amantes de la música más dura. El sonido de diez, desde luego. 

Vamonos de fiesta que los blast beats de “Circles” sirven para animar, vaya que si animan, como bien dice el nombre de la canción Circles-Pits son los que se van a liar en los directos de estos chicos. Un sonido y potencia propio de los franceses Gojira, con esos efectos de guitarra tan característicos de dicha banda. este se convierte en mi pasaje favorito del disco, ¿Quiere decir que lo que falta es malo? jajajaja, NO. 

“Liquid Sun”, uno de los temas más antiguos de la banda según palabras de la misma, el cual ve la luz después de mucho tiempo y después de muchos giros y cambios. Lo sorprendente de este tema son las voces limpias en su parte intermedia dando un estilo ambiental que aún desmarca sus partes más violentas y oscuras. 

Terminamos con “Isolated”, siete minutazos de apocalipsis musical donde la banda juega con todas las cartas mostradas durante el trabajo, casi progresivo y devastador suena esta maravilla de canción cerrando lo que en mi opinión es una entrada por la puerta grande de este trabajo. Un escalón más en la evolución de esta joven banda que demuestra una técnica notable y una idea muy clara de sonido y estructura con la que definirse. Una banda que bebe directamente de referentes actuales en el panorama internacional y que aporta frescura al mismo. 

Técnicamente hablando es una joya muy a tener en cuenta y que va requerir de más de tres y cuatro escuchas para descubrir la cantidad de detalles y matices musicales que posee, la batería es contundente a decir basta, el bajo es rompedor, las guitarras son demenciales en cuanto a riffs y pasajes ambientales; y la voz perfilada a la altura del resto de elementos, comulga haciendo de este disco, el mejor de la banda. 

En cuanto al sonido es perfecto, cada instrumento se distingue de maravilla y la contundencia de las pausas y arranques se denotan con una nitidez perfecta. Solo un defecto le veo, cinco canciones se hace muy corto, te deja el cuerpo con ganas de más y esperemos que nos lo den pronto.

Disco recomendadísimo y toda una revelación para mi, que ignorante de turno no sabía de su existencia hasta que cayó este disco en mis manos.





La película que narra la vida, los excesos y la música de una de las bandas más influyentes del rock y metal a nivel internacional ya fue estrenada. Hablamos de "The Dirt".

Junto al lanzamiento de su película, Motley Crue se centró en lanzar cuatro nuevos sencillos para celebrar esta nueva etapa de la banda con su nuevo EP que lleva por nombre: "The Dirt". Wow! Unos genios pensando el nombre de dicha producción. 

Entre estos 4 sencillos destaca una colaboración con Machine Gun Kelly y un cover de la famosa canción de Madonna "Like a Virgin". Cabe resaltar que este EP forma parte del soundtrack de su biopic. 

El listado de canciones es:


Foto: Difusión
Death Angel ha revelado a través de sus redes sociales oficiales su nuevo single titulado "Humanicide". Como sabemos, este tema formará parte de su nuevo disco también titulado "Humanicide" que saldrá a la venta a partir del próximo 31 de Mayo a través de Nuclear Blast.

Como recordamos, hace pocas semanas el guitarrista de Death Angel, Rob Cavestany, contó para FaceCulture lo siguiente sobre el siguiente álbum en la carrera de Death Angel:

"Tengo varias ideas mías, notas, grabaciones de riffs y algunas demos, pero estas son solo algunas piezas sueltas. Todavía no hay nada concreto. La verdadera fase de composición comenzará con el nuevo año (2018). Regresaremos a casa y tendremos un par de shows en San Francisco (con Death Angel), luego tomaré las vacaciones de Navidad para liberar mi mente y mi corazón. En ese momento estaré en las condiciones adecuadas; estoy emocionado de volver al estudio y dejar que las cosas se concreten".
Recordemos que el pasado disco de Death Angel, "The Evil Divide", como es de costumbre, fue seleccionado entre los mejores discos publicados durante el 2016 (exacto, los últimos 3 discos de Death Angel han sido seleccionados en el Top10 de sus años).

Foto: Captura
La película de Mötley Crüe, "The Dirt", se estrenó el día de hoy, viernes 22 de Marzo a través de Netflix. Ahora, una serie de artistas han aparecido en la película, entre los cuales podemos encontrar al señor de las tinieblas, Ozzy Osbourne.

Recuerda que puedes ver la película entrando a la página web oficial de Netflix.






Vinnie Low, banda de rock de Santiago de Chile, que nace en 2016 y está formada porRaimundo Díaz (Voz), Carlos Valderrama(Guitarra). Nicolás Grisanti (Bajo) y Daniel Martin (Batería).
Influenciados principalmente por un rock anglo de principio de los noventa y con tintes de bandas clásicas como Led Zeppelin o Black Sabath, Vinnie Low se luce hoy con dos trabajos en estudio: “Bestiario”(2018) grabado y producido en Rockaxis Estudio por Eugenio Marín y “Seguro Paraíso” (2019) grabado en Estudios Lautaro por Pablo Giadach, mezclado y producido por Cristian Mardones.
“Viaje a la Eternidad” es el primer single de este último trabajo (“Seguro Paraíso”), y se destaca por su versatilidad y la búsqueda de la banda por experimentar con otros ritmos, sonidos y melodías, además de contar con la participación del connotado músico Alain Johannes en una las canciones.
Si quieres revivir toda la naturalidad, frescura y fuerza de los riffs noventeros, te invitamos a disfrutar de “Viaje a la Eternidad” que ya se encuentra disponible en Spotify y a continuación te dejamos con el link.




Miembros de Metallica, Exodus, Testament y otros grupos de thrash-metal del área de San Francisco contarán toda la verdad sobre lo que verdaderamente ocurrió durante los años 80s en la escena Metal en el documental "Murder In The Front Row: The San Francisco Bay Area Thrash Metal Story".

El documental, dirigido por Adam Dubin, se estrenará en San Francisco el próximo 1 de abril.

phil anselmo vinnie paul
Phil Anselmo



Según confirmación oficial por parte del propio artista, los shows que iba a realizar Philip Anselmo en Nueva Zelanda fueron cancelados debido a que los locales donde se iba a presentar "no apoyan la supremacia blanca".

El vocalista, quien se iba a presentar los días 
26 y 27 de marzo con su proyecto en solitario, Philip H. Anselmo y The Illegals, ha confirmado la cancelación de los mismos debido al saludo Nazi y frases de supremacistas blancos en un show en California.




Club Tavern, primer local donde se iba a prensetar junto a su banda, publicó el siguiente mensaje: "El show de Philip Anselmo fue cancelado. No apoyamos supremacía blanca ni racismo.

El segundo local, también publicó lo siguiente: "Galatas no albergará el show. Hoy, surgieron informaciones que nos dejaron incómodos en continuar con la presentación."


KUBERA, joven banda de metal nacional que se ha destacado los últimos años por su profesionalismo y la exposición de un sonido potente y denso con detalles progresivos que logran envolver al público en una adrenalina auditiva cargada de un groove. 
 
El teaser corresponde al tema número 6 de su disco debut, y es la primera muestra de su trabajo final que verá la luz en poco tiempo y que está siendo mezclado y masterizado por 

Pepe Lastarria. 

El video fue realizado por el Equipo Audiovisual Espacio Yungay.
En él aparecen Rodrigo Ændrés (guitarrista) e Ignacio López (bajista), y para finalizar esta pequeña muestra al final del video podrán conocer el nombre de este nuevo álbum. 


A continuación te dejamos el vídeo Teaser de Kubera, quienes están ad portas de lanzar su disco debut.


'Presentes Carentes' es, quizás, uno de los trabajos más sensibles a los que este servidor ha llegado. Y no, acá no se habla de un trabajo ligado quizás al ‘emo’. Nada de eso. Las melodías compuestas por ERMITA en estos ocho cortes llegan al alma, con unas notas que ni siquiera deben ser rebuscadas para encontrar quizás su más grande objetivo: reflexionar sobre la muerte, constante en el pensamiento oculto.

'In Situ' y 'La Muerte Tu Sombra' son los primeros tracks donde se nota enseguida para dónde va la mano, cada segundo que va transcurriendo envuelve a los auditores de manera inmediata,con una voz sigilosa y a ratos incluso intrigante. Simpleza necesaria en estos tiempos de grandilocuencia. El tema título de este disco, ''Presentes Carentes'', es una muestra de lo mismo que ya estamos describiendo: menos es más. Hay algunos que quizás extrañen los solos frenéticos a los que en este sitio los tenemos acostumbrados, pero todos necesitamos algo de paz de vez en cuando, incluso en este rincón alejado de los sonidos con poca distorsión. Niéguenmelo. Además, Gabriel G'Naccio e Imma en las guitarras y percusiones respectivamente, hacen un trabajo impecable, con música llena de influencias directas desde las raíces chilenas, mezcladas con una explícita oscuridad que de a poco se hace familiar hasta casi absorbernos por completo. Claro ejemplo de esto es 'Sangre a La Tierra', donde en sólo dos minutos y medio, logran  dejar todo en tinieblas sin necesidad de ocupar las típicas BC Rich Warlock ni un doble pedal abismal casi al borde del ridículo. Volvamos todos a los inicios. ¿Acaso Robert Johnson necesitó pedales multiefectos para hacer música espeluznante? ¿Acaso Wagner ocupaba una Flying V? No. Posiblemente hubo pactos con el Diablo, pero eso es harina de otro costal.

Desde 'Eter' hasta 'Ad Portas' no parece haber pausas. El Folk y Doom metal de la mano siguen llenando cada espacio posible sin ningún grito, ningún solo, aquí cada compás va avanzando sin querer robarse la película. Un disco necesario, lleno de matices musicales que no intentan ser llamativos en lo absoluto, pero que lo logran gracias a eso; su naturalidad, humildad y sencillez tan protagonista, que eriza los pelos al escucharlo. Los ''Presentes Carentes'' de Ermita son exactamente eso, una mirada responsable y distinta a la muerte, tan arraigada a nuestra sociedad y, al mismo tiempo, tan temida. 

Samuel Víctor Acevedo

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